舞台剧的表演尺度远远大于电影的表演尺度吗，为什么

尺度分很多种尺度，比如衣着暴露尺度，比如政治尺度，比如人文尺度等等。

因为是给大众看的，一个剧场里，肯定男女老幼人群都会有吧，所以什么衣着太暴露啊，剧情不宜少儿观看啊，这些问题基本不会有的，但是肯定是有的，限制级的。

再一个，政治尺度，这个就不好评定了，看导演和编剧如何把控，大多数技巧都是用暗喻什么的，电影也经常这么弄，看的多的童鞋应该都懂。

嗯，就说这么多吧，其实我也是个小白，瞎掰的，谢谢。

你是说表演的夸张程度吧？舞台剧确实是比电影大。很简单，舞台剧的演员在舞台上表演，和观众隔得远，特别是坐中后排的。动作，语言不夸张人家都考虑到你在演什么。电影镜头可以让观众仿佛就在演员身边看着，还有大特写，慢镜头，让眼神都能看清楚。

舞台剧的表演尺度是大于电影的，这个“尺度”指的是演员在表演时的声音，手势和形体等相关方面，需要做一些夸大，而不是有些题友回答的所谓道德观和政治等方面。

舞台剧表演尺度大于电影，是由这两种不同的艺术形式自身的展现特点决定的。

电影总体来说是真实生活的体现，镜头可以变换方位，可以拉近拉远，演员在电影里的各种行为都应该最大限度地贴近生活，记录片是如此，故事片也是如此。观众观看影片时是跟着镜头走，这是一种被动的欣赏过程。

舞台剧（我们也可以扩大到话剧，戏曲，音乐剧，儿童剧等所有舞台上表演的艺术形式。）为什么需要演员在表演上做一些夸大呢？因为你如果是像日常生活中一样去表现，在舞台演出那种环境下表现力就不是太好。

举个例子，一场两个人的戏，一人情绪来了需要笑。电影里就是和生活中一样的笑，表情来的快，去得慢，一般5,6秒钟差不多吧，镜头可以给特写，观众一目了然。舞台上这样效果就不好，就需要演员笑得比生活中的声音大，持续的时间长，或者还要另外一个演员有肢体上的配合，这样观众就知道在这里演员情绪的表现了。

再比如戏曲里面的人物的笑就更加夸张，这个应该大家都知道，声音大，持续时间长，同时整个舞台上的演员和后台都会有配合。这就是表演尺度，追求的是艺术效果，但是你只能在舞台上这样表现，生活中这样去笑，只能被认为是神经病！

其它的方面也是一样，电影里甲乙对话就和生活中一样，导演可以用镜头来交代轻重缓急，舞台上更多的在说话时需要演员变换位置或加上身体语言，当然还可以不去说，去唱。这也是为了给观众交代清楚，生活中是不可能这样的。

同样展示一件物品，舞台上就需要比生活中更大的动作，也需要其他演员和后台的配合，这样才会有效果。舞台人物出场时会有亮相一说，也是这个道理。

这个问题真的有点儿搞笑！何以见得舞台刷的表演尺寸大于电影的尺寸、有什么数据支撑吗？论点有何论据去支撑？舞台剧的现场真实感受应该讲更加突出一些，更加直观一些！而电影🎬里面的东西同样也在是在表达故事的情节、但电影的画面画风可以修饰的、如特效制作效果融入电影里头去呈现，手法很多种，有夸大的扩力、也有细节捕捉到的细腻动人，因为观点上见人见智吧…？

舞台剧因为剧场宽阔，后面观众离舞台远，演员对白大声一点，动作夸张一点，这是顺理成章的，并且有着话剧艺术的特性。

但如果把这种情况带到电影表演里去就不太恰当了。

因为电影有扩音和特写，再细微的内容都能纤毫毕露地表现出来，并且电影艺术和话剧艺术在追求再现生活真实方面手段不一样，电影是力求最大限度逼近生活真实的。

有些演员也许演惯了话剧，在电影里说话朗诵腔，形体动作夸张甚至做作，我认为不太恰当。

是的，话剧表演相当考验演员的表演功力，话剧不像电影可以重拍可以剪辑，但话剧表演的功力在电影表演时不应该照搬，更不应该卖弄。

这是我一个老观众的迂腐看法，仅供演员们参考，我非常崇拜那些生活化的朴实无华而有很深内涵的表演，喜欢老电影的逼真，现在则喜欢张艺谋、姜文、葛优、吴京、吴刚、倪大红、范伟、黄渤、黄峥、沈腾、刘烨、邓超、王宝强、张译、章子怡、巩俐、刘晓庆、姚晨、闫妮、周冬雨等等导演、演员那样不表演的深度表演和所有二人转演员如赵本山团队以及港台演员的表演。

我觉得他们的表演充满生活气息，而真善美首先你得真。

不知道大家看过周星驰、刘德华演的农民工和梁家辉、舒淇演的知青没有？我觉得他们演得逼真，而为了演得逼真不知道下了多少功夫！就像张国荣演共产党员和京剧演员一样，不知道暗中吃了多少苦，才能从外形到气质到一言一行都那么逼真。

也许是我落后了，但我也喜欢周星驰的夸张表演，我认为那是夸张到极点，然后物极必反，真实可信。

总之我还是对离生活太远的电影表演不习惯，觉得做作、装。

也许我就是个土包子，没办法，知青一枚。

舞台剧和电影的表演尺度是很不相同的，题材是一方面，敏感类题材pass，而且电影有时候会有一点点激情戏来提高观赏度，舞台剧是绝对不允许的，而且在台词剧本方面都比较精简，更追求质量，舞台剧演员表演的时候也更有张力，因为时间短，环境小。所以需要极速的迸发出高潮，

为什么张家辉、吴京、邓超们会代言那些垃圾游戏

我不知道是不是我的电脑出问题了，每次想看个电影的时候，总会蹦出来一些莫名其妙的东西吓我一跳。

经常会出现的就是这几位！

“开局一把刀，装备全靠捡” “大家好，我系渣渣辉”像这样的广告烦不胜烦。总于有一天我觉悟了！这都是氪金的页游啊！

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想吴京、邓超、张家辉为什么会代言这些东西，我实在无法理解，所以我找到了下面这些理由来安慰自己。

吴京要拍《战狼3》了，资金由不够了，为了呈现更加真实的画面，这次要高特效了！

最近绝地求生:刺激战场的代言人也已经确认了，由吴京代言，与那个页游相比，我感觉绝地求生才是适合吴京的。

邓超

最近在搞慈善，需要资金帮助偏远山区的孩子上学。

本来以为页游都是被PS过得，但但看到邓超在站台，我就更加确信，是为了贫困山区的孩子。

张家辉这个就更简单了，普通话不好，准备筹集资金报新东方好好学学普通话。

好吧！我编不下去。

你可以小看这些游戏，但是不要低估大众的消费水平，社会上总有一些，有钱没处花的闲人往里面砸钱。最后代言这种垃圾页游的明星你们随便黑，但唯独一个古天乐你们不能黑，因为他真的再盖学校啊！

这个其实都玩烂了，第一先把明星的照片直接发布宣传，造成轰动效果，然后把钱和准备接受侵权起诉的态度一起放在桌面上，要么拿钱接着做代言，要么大家一起法庭见。

典型的先斩后奏，一般来说明星会拿钱，起诉只会让违规公司更出名，还是免费的做宣传上头条，没啥意思。起诉也就是为了出口气，以正视听，垃圾公司一边认怂同时也很光棍，你能怎么办？

这个算啥？套路吗？

也有为了创收而接受一些网游的宣传，毕竟也是一种持续曝光的手段，明星外表很光鲜那是需要大量幕后团队努力的外在表现，很现实拿钱办事，甲方乙方中徐帆饰演的唐丽君就是很直白的说明了过了气的明星很难养活团队成员。大家都是要吃饭的。

也有网游公司与慈善合作，每次的宣传会拿出一定费用捐献给一下机构帮助一些困难儿童、学校、家庭之类，有些明星在此种前提下也会接受，这个也是互利互惠的过程。

这是个流量为王的时代，存在即合理。

不能一言蔽之以垃圾。

当今是商品社会，如果有游戏肯花大价钱请明星大腕代言产品，那么公司对自己的产品是有信心的。

为什么不请鹿晗张艺兴等小鲜肉呢？正是因为产品受众的预设与小鲜肉不匹配。

我给你介绍、分析一下。

现在的手机游戏、页游、网游；最热的是针对90、00后的年轻人。70、80等上班族固然也会涉及一些随意的手游，但是作为忠实的游戏粉丝，其实早在第一代网游，就有过疯狂的案例，成就了中国网游史上第一个吸金传奇——网游《传奇》，这款游戏，年轻的一带，可能听过、最多是见过一两眼界面，和现在流行的高质影音效果游戏比，我保证你多一眼都看不下去。但是就这这么一款游戏，当年火透大江南北。70、80，甚至一部分60后，都疯狂的痴迷进去，至于他们为什么这么痴迷此款游戏，与本题无关，不展开叙述。

那么80、70这代人心里，现在那种花里胡哨的游戏是无法替代当年的传奇留给他们的印象的。

把这群人重新拉回到电脑前用现在最新的游戏是做不到，反而界面简单、苍凉，游戏世界冷酷、残忍，玩家之间的恩怨情仇更加的真切的老一代网游更能打成目的。

而这一代人现在多是上班族、不乏已经成功了的；有钱有闲的大有人在。如果他们认可一款游戏、沉迷于一款游戏，会更加的忠实和倾注，特别是那些有过游戏经历、人生有过起伏的玩家。这个年龄段的人更加熟识的明星正是张家辉、吴京、邓超、陈小春等，这些明星的代表作多出现在70、80后的青春期、成熟期；可以说他们是看着他们的影视剧、玩着传奇等老游戏，成长、成熟起来或者成家立业起来的。

作为游戏公司还有一个考量，就是由于游戏内核相比较简单的多，运营成本与现在的流行3D游戏比根本无法相提并论，这省下的一大笔钱用在广告推广上正合适。

商品社会盈利就是王道，垃不垃圾不靠貌相。

渣渣辉说过原因的，好像是商家请明星去，拿把大刀挥舞几下，说几句台词拍个视频，然后就给一笔丰厚的费用，结果等明星看到这段视频的时候就变成了满屏9999，出门一条狗，是兄弟就来砍我的游戏代言了，最主要的是还拿他没办法，打官司吧，相当费时间和精力，就算打赢了也拿不到多少赔款，而商家早就把赔款准备好了，所以干脆就拿了商家的赔款了事[我想静静]

让我假设下，

我是某艺人，

我的公司今年拍戏赚了1000w

我每个月月薪1块钱

然后我的公司没有经过我本人同意把我的照片p了一下拿去打广告，然后我起诉我的公司，让他陪我1000w

这样我就能拿到最多的钱…因为赔偿属于支出，木得个人所得税

作为一个从业者想说一句，你眼里的贪玩蓝月什么的，不叫垃圾游戏

他们的严格说法，应该叫画风比较粗犷的页游

只是画面给你浓浓的廉价感，所以你感觉是垃圾游戏

但事实上，人家原型有授权，明星自己请，实打实的自己东西，还有人就是爱玩，哪里垃圾了？

这明星这片子可都是他们自己请自己拍的

在我眼里的垃圾游戏是这个

前段时间旅行青蛙大火，结果有一个无良公司，立马山寨了一个，趁着日本原版还没有汉化放到了国内应用商店里，还标价30

画风精美，画面也很棒，你是不是觉得这是好游戏？但在我眼里，这才是结结实实的垃圾游戏

因为他的本质是欺骗用户，又盗窃了别人的创意

又偷又骗 这不是垃圾游戏是什么？

贪玩蓝月，明星是自己花钱请的，视频是自己花钱拍的，连游戏玩家，也是大大方方贴广告，你爱玩不玩，最多这广告打的多了点让人烦。

如何评价国内五位「百亿影星」，谁的含金量最高

这五个人比起来，黄渤是王者，吴京是星耀，沈腾和邓超是黄金，王宝强只是青铜……黄渤从演技、作品的种类和质量等多方面考量，都是当之无愧的king级人物，王者之位妥妥儿的，和后面的人拉开很远。吴京这两年凭借一股爱国潮和精准的市场眼光上位，但未来这股热度能持续多久还很难说。沈腾属于流量类，全依托喜剧，很难讲是作品更好还是演员更好，热度更难以为继。邓超发挥太不稳定了，作品要么7分，要么2分……王宝强是那种赶上了好时代的演员，因为就他这种气质的独一份儿，但与上述四位相比还是差距不小。

要说百亿影星，那可是一代顶一代，看看哪个实力强大！

这么多年过去了，以前的影帝现在早已被新奋斗出来的实力演员被顶替或者被超越；

比如说，以前的港台影帝，影后，什么刘德华，巩俐，梁朝伟，刘家辉，廖凡被现在的黄渤，王宝强，邓超，吴京，沈腾他们所顶替；

虽说他们有的不是影帝！但在影视舞台上出不完的风头；

特别是那演电影特红的吴京，即是导演又是演员，比那影帝还火，也就是相当于标题所说的“百亿影星”含金量是最高的！

不能否认，按先前实力强大，也许是沈腾，也许是黄渤，更可能是王宝强和邓超；

可近期吴京拍摄参演的最火，最新电影《长津湖》现在特别火，自从他拍摄《战狼》《流浪地球》《我和我的父辈》就一部比一部火起来！